曾熙少时即深研碑学，30岁前尤得力于《华山》、《夏承》诸碑。常人写这路汉隶多以方笔为主，或方圆并用。他则变法以圆笔出之，后沟通北碑南帖，风格为之一变，精能各体，将钟、王、《鹤铭》及《张黑女》糅为一体，体峻者见气骨，体逸者见性情，阴阳刚柔，曲尽其妙。由是书名大震，求书索画者盈门塞户。

　　书品与人格的一致，正是中国传统文人的行世之本、从艺之旨。当时，曾熙与吴昌硕、李瑞清、黄宾虹被视为艺坛异端，甚至有人以 “海上四妖”称之。这是由于四人性情心直、耿介，不屑仰人鼻息，且治艺奉行独到的审美理念，不甘因循守旧，在古人笔墨中讨生活，迎合媚俗的书画风气。如吴昌硕致力于金石气息浓郁的大写意花卉，黄宾虹倡导 “五笔七墨法”，所作从黑墨团中觅生机，自谓他的山水画五十年后再见分晓。而在中国的北方，齐白石的绘画也被正统派斥为 “野狐禅”，但白石在陈师曾、徐悲鸿等人的支持、提携下，自创墨叶红花派，与吴昌硕南北呼应，突出重围，终成一代大师。

　　曾熙作画情调意在笔先，笔力遒劲通达，力透纸背，韵留缣素，博取历代大家之长而有所创新，吸取大自然的真、善、美，而能超脱尘凡。晚年喜画山水和梅花，不傍门户，妙绝一时。他学倪云林简笔山水，虽仅一坡一树一石一水，然兼取浙江画风，有劲挺疏朗的意味，拟古之中尤具山林气息，是他长期游历山川静观默察的亲身体验，化古贤笔法，抒自家胸臆。晚年能作青绿山水手卷，层峰叠嶂，茂林古刹，幽径悬泉，泊舟清溪，笔墨滋厚，敷彩雅逸，为其山水画的又一种体貌，山水画名家顾麟士为他题 “墨妙笔精趣横生”七个隶书大字。他的 《水墨山水》四屏，或作长松秀峰，深壑细泉直泻深潭，布局稳中求变，动静相谐，层次井然，或师马远，写山峦一角，隐约可见草亭、村居，宜赏，宜居，宜游，诗画合璧，情趣相生;或写春景，数株杨柳，垂丝轻飏，坡下扁舟，渔人抛钩，闲适之致，足以解忧;或绘冬岭，枯木参差，寒鸦点之，远处雪峰，银装素裹，皴笔劲健，烘染细腻，颇得 “窗含西岭千秋雪”的萧索诗境。