翟志鹏 摄

  栀子花开，又一年的毕业季到来。对于美术学子而言，那藏在毕业作品里的一抹色彩、一道刻痕、一缕光影，都是他们走过校园、拥抱社会的青春印记。近日，本报记者走进“融通·延展”天津美术学院2021届毕业生作品展现场，发掘学子们创作的优秀作品，也聆听他们对青春与时代的思考。

  作品映照人生价值

  置身展览现场，记者最大的感受是学子们充分运用各式各样的美术形式，为毕业作品这件人生迄今最重要的作品服务，用作品映照人生价值。

  对于油画、国画等传统体裁，学子们从主题和内容上寻求突破。油画专业本科生周元茂创作了《皮囊·内》《皮囊·外》两幅油画，内容均是自己平时穿的同一套衣物，但色调一为彩色一为黑白单色。她说，小时候父母都外出务工，她只能通过父母留在家的衣服稍解思念。随着年龄增长，她觉得衣服就像人行走世间的一副皮囊。彩色代表每个人的个性，单色表示人们在社会中有着共同的基调，她将两幅作品组合展出，希望人们在保持个性的同时，能够为社会发展出一份力，既实现个人价值又实现社会价值。

  注入对时代的思考

  大学不是隔绝人烟的象牙塔，艺术也不是曲高和寡的珍稀品，这是学子们毕业作品传递出的另一层信息。在创作中，他们努力搭建艺术与大众、社会的联系，在作品中注入对时代的思考。

  主攻公共艺术的研究生项苗苗创作了《绿叶琴声》等一系列雕塑作品，其中一件作品已被选作某地的城市雕塑。她告诉记者，她认为公共艺术不仅仅是表达自己的想法，还要给公众传递一种审美态度。她的作品是引导公众去关注人与自然的关系。

  展厅中有一组非常醒目的作品《矩阵》，是工艺美术方向研究生杨力智根据人们日常使用的快餐盒，用传统漆器制作工艺制作了49件形态各异的“大漆餐盒”。他对记者说，快餐盒象征着“快餐文化”，让人们陷入到片面追求快节奏、高效率的生活状态。他花了近两年的时间制作这49件“大漆餐盒”，希望让生活在“快餐文化”中的人们回望那些慢节奏、高品质的劳动过程。

  创新探索艺术边界

  艺术的生命在于创新，很多参展作品在形式、内容等方面展现出了新意，反映出当代青年学子对艺术探索的孜孜追求。

  近几日，动画专业学生黄湘怡创作的《一日看尽长安花》成了“网红”作品。目前，该作品的视频仅在微信视频号平台就有近8000次转发、1.5万次收藏。作品中，她综合运用了机械装置、三维动画、3D打印等技术，制作了一个走马灯式的艺术装置。装置中主要有3个人物，而每个人物又制作了20个不同的形态。当装置旋转起来时，这3个人物就通过动画最核心的“视觉暂留现象”动了起来，很多感到神奇的网友在视频下留言询问“怎么动起来的”。

  雕塑专业本科生陈春旺的作品《关于达·芬奇工作方法的研究》同样是一件综合艺术作品，除了自己的专业雕塑本身，他还自学了机械传统和版画技术，其作品搭建了一个内容和形式均十分丰富的艺术空间。

  把教学成果转化为社会美育资源

  天津美院本届毕业生作品不仅在校内展出，还首次走出校园，在西青区PAC艺术中心举办的“渡通──天津美术学院毕业生作品邀请展”中展出。天津美术学院院长贾广健在接受本报记者采访时说，本届毕业生作品展体现了三大特点。其一，毕业作品展整体水平较往年有新的提升，各个专业都涌现出了公认的突出的作品。其二，展览的主题“融通·延展”既是学校对学子的期望，也是毕业作品体现出的特点。“融通”意味着广阔的视野，“延展”则代表从学校到社会的延伸。其三是把教学成果转化为社会美育资源，此次毕业作品展既有校内展厅，又有与企业合作的社会展厅，把优秀的毕业作品送出校园公开展示，真正为社会服务。