深入民间十二载 津沽秧歌放异彩

  拥有600余年历史文化积淀的天津民间舞蹈，如今被天津音乐学院舞蹈系的王鸿昀团队在长达12年的持续挖掘与研究后，以一台“津沽秧歌——天津民间舞蹈专场晚会”的形式搬上舞台。该晚会内容涵盖天津民俗、生活、娱乐等方方面面，融汇了津味传统文化元素，再现了天津民间舞蹈传统风貌，极大地保留了天津民间舞蹈的精神内涵。昨天王鸿昀在接受记者采访时表示，“津沽秧歌”最大的意义就是让更多人认识天津民间舞蹈。

  盘活民间舞蹈

  舞台上，“棒”呼三两“丑角儿”，“武公子”“文公子”“渔翁”纷至沓来，“宝辇”“飞镲”“太平鼓”压轴上演……昨晚的演出中，原生态舞蹈中的典型角色活灵活现，来自天津音乐学院舞蹈系的学生们将天津百姓诙谐幽默、乐观豁达的人情外化为舞蹈语言，复现天津民间舞蹈原生态。

  在接受记者采访时策划人王鸿昀表示：“很多人觉得传统的舞蹈老套、没有新意，但是我恰恰觉得这样的艺术坚守给我们提供了源头活水。”在“津沽秧歌”的原创作品中，团队力求最大限度保留传统，用贴近现代的舞蹈语言，把这些最有价值的、传统的东西展示给年轻人，让观众发现传统文化的艺术魅力。

  提及“津沽秧歌”一路走来遇到的心路历程，王鸿昀表示：“2009年开始，我们慢慢摸索，观看一些民间舞蹈的视频。2013年，我们推出第一台展现民间舞蹈的津沽风情专场晚会。那个时候我们的舞蹈语言创作还不成熟，只是尝试性地用少量天津民间舞蹈语汇来表现天津的人、事以及天津的文化。但这是一个很好的开始，也让我有所思考，那就是我们的舞蹈语言还要更加深入，必须得深入到民间老会中去，把他们的东西学过来之后再创作。”

  地毯式挖掘研究

  王鸿昀坦言，最开始和民间老会接触时难度不小。“2013年之后我们开始对老会进行地毯式挖掘研究。这些老会的联系方式不好获得，有的就留给我们一个电话，有的连电话都没有。我和学生们就打听他们什么时间、在哪里举办活动，直接去现场，看他们演出，和他们交流。最开始，他们不愿与我们接触，说‘你们把我们的东西学走了，我们干嘛去’。后来我们彼此慢慢熟悉、互相了解，这些老会传承人也转变了态度，越来越支持我们了。”

  飞镲传承人赵满宗说：“我去学校教飞镲是自愿的，没有报酬。我们现在就想把飞镲艺术传承下去，被越来越多的人熟知。”

  王鸿昀说，她们从老会那里学习原生态的东西，找出能够代表他们舞种风格的动律进行强化，然后再将这个动律纳入课堂进行编排组合，用组合的动作提取出来，进行二度创作，最终以一个完整的舞蹈作品呈现出来——这就是她们的创作过程。

  跳舞是文化的事

  从2011年起就跟随王鸿昀进行民间舞蹈研究的栗烨，曾经是王鸿昀的学生，如今是天津音乐学院舞蹈系老师、津沽秧歌民间舞蹈专场晚会的总导演，也是“津沽秧歌”一路走来的亲历者。栗烨说：“我最开始对天津民间舞并不在乎，甚至有些排斥，但后来跟着大伙儿进行田野采风，在这个奇妙的过程中，我逐渐被它新鲜的风格特征和浓厚的文化属性感染，真正理解了‘跳舞不仅仅是胳膊腿儿的事，更是文化的事’。”王鸿昀说，像栗烨这样的年轻人有很多，做“津沽秧歌”的最大成就是让大家改变对天津民间舞蹈的看法。

  本次晚会上，《漕运歌》《扑蝶记》《雷公》等就是栗烨这几年采风后参与完成的原创作品。栗烨说：“民间舞有其自身魅力，老会在表演中有一种能感染人的魔力。尤其是看到民间舞蹈和自己的创作思维结合，觉得非常有价值。虽然创作周期长，也面临很多困难，但我还是觉得参与其中很自豪，也很有成就感。