
“许氏戏曲盔头制作技艺”传承人张春玲在继承中创新(图)
四代细心雕琢 传承戏韵之美
姜樾 刘桂芳 摄
开栏语
非物质文化遗产是我国优秀传统文化的重要组成部分,是中华民族智慧与文明的结晶。本市非物质文化遗产项目和传承人物繁多,别具特色,默默承载着城市的文化底蕴和文化内涵。传承、弘扬、保护、宣传非遗文化,让非遗技艺“活”起来,重新焕发新时代光彩,是一份责任,也是一份担当。
今起,本版将开设《津门非遗》专栏,报道本市非遗项目和传承人,向读者展示本市丰富的非遗资源,展现非遗传承人创新非遗文化、非遗技艺促进文旅融合的风采,与读者一起分享非遗项目背后的故事。
“咔咔咔、咔咔咔”,随着一串串清脆的雕刻声,一顶盔头上的精美饰品出落成形。
近日,记者走进和平区的市级非遗项目“许氏戏曲盔头制作技艺”传承人张春玲的家,在制作盔头的案头旁看到,厚厚的纸片、柔韧的铁丝、一个刻满了岁月痕迹的蜡制刻墩,还有几把手柄磨得锃亮的老刻刀和各式各样的盔头饰品,样样透着传统韵味。年届古稀的老人手握刻刀在纸样上细心雕琢,对手里的活儿一丝不苟。“咱做盔头,讲究的就是一个细字,不管多小的地方都得细致。这是老祖宗给咱留下的东西,不能马虎。”张春玲拿起案头前的一顶凤冠,认真地对记者说。
在我国传统戏曲道具中,盔头是不可缺少的一部分。盔头共分四大类:冠、盔、巾、帽。盔头的样式,是以戏曲人物中的造型、身份、地位来确定的。“许氏戏曲盔头制作技艺”市级非遗项目创始于清光绪年间,第一代传承人许新一曾在专为御用戏班做戏衣和把子的“永茂盔头铺”里当学徒。他创制的舞台戏曲道具做工精细、技艺超群,得到了众多班社、剧团和演员们的青睐和赞赏。1926年,他在天津南市清和大街上开设了“新德庆盔头铺”,制卖各类盔头以及舞台道具。许氏盔头和把子因为经常服务于著名武生李兰亭、李万春、叶盛章、银达子等戏曲名家和票友,故有“把子许”之称。在天津盔头制作行里,“把子许”可以说无人不知、无人不晓,第三代、第四代传承人更以色彩艳丽、珠光宝气的戏曲盔头见长,为戏曲舞台上万众瞩目的角儿们增添了不少风采。时至今日,第四代传承人张春玲仍对这项技艺的传承孜孜不倦。
张春玲告诉记者,“把子许”几代人始终坚持以纯手工打造戏曲盔头。画样、刻活儿、掐丝、加纱、合里儿、刷红土、沥粉,贴金、点绸、承活儿,环环相扣的精工制作,体现出传统技艺的积淀。张春玲与许振帮结婚之后,就跟着公公和丈夫学做盔头,至今已经40余年了。在她的心里,盔头做得好不好,既关系着诚信和声誉,又关系着角儿们在舞台上的艺术表现,所以每一顶盔头都要用心去做。老伴儿去世后,张春玲仍坚守着这份传承。“我现在岁数大了,眼睛不好使了,去年又生了一场病,做起活儿来就慢了,有些力不从心了,可我还是不想放下。”
攀谈间,记者偶然注意到,在几顶精美的盔头旁边,还有几个仅有半个手掌大小的小盔头,精巧之中透出灵秀和戏韵之美,颇为新颖。“我也想在传统的基础上创出点新东西来,就试着简化步骤做了几个小盔头,也算是一种文创摆件,希望能为天津的文旅融合发展作些贡献,让游客带回去一些‘天津印象’。”张春玲笑着说。此外,她还尝试将戏曲盔头制作技艺与时尚的动漫相结合,为一些游戏中的人物制作头饰、道具。
如今,张春玲常常在考虑传承的事:“这个手艺说难也不难,说不难也难,难在细心上,没个三五年学不出来。”她对记者坦言,她的儿子在工作之余也跟着她学习制作盔头,但她希望能有更多的年轻人把这项技艺传承下去。
(今晚报 记者 姜樾 刘桂芳)
来源:天津文学艺术网
