《河上花图》卷香气自生

上图 《河上花图》长卷局部。记者 王津 摄

　　天津博物馆馆藏清代画家八大山人的《河上花图》卷，以线勾勒的花瓣，与看似随意挥洒的墨叶相映衬，更显得荷花晶莹洁白、香气自生，完美地展示了作者用墨浓淡相宜、笔锋刚柔并济的高妙，是其传世佳作之一。

　　清代初期的中国画坛，活跃着弘仁、髡残、八大山人、石涛四位僧人画家，画史上合称“四僧”。他们的绘画在继承传统的基础上大胆创新，主张师法自然造化，与当时画坛的正统风格相距甚远，具有鲜明的艺术个性。在这四人当中，尤以八大山人的人生与艺术最具传奇色彩。

　　八大山人即朱耷（1626-1705），江西南昌人，为明江西宁献王朱权的九世孙。明亡后出家为僧，法名传綮，曾经使用的号有很多，最为著名的就是“八大山人”。八大山人的绘画作品以水墨为多，用笔恣意纵横、浑厚酣畅，花鸟画的成就突出。他在学习陈淳、徐渭等前代写意大家的同时，在绘画实践中逐渐突出用笔奇峭、构图险怪、造型夸张的特点，形成了强烈的个人风格，对后世写意花鸟画的发展产生了深远影响。《河上花图》卷是其71岁时所作，可谓将人生凝练于笔端，为精品中的精品。

　　《河上花图》卷高47厘米，长近13米，作者以水墨描绘了沿河而生的荷花、兰竹和坡石流水，画面中充满强烈的节奏感，笔墨控制自然流畅，纵逸的笔触中将澎湃的激情展现在宣纸之上，将中国水墨画的形式美呈现得淋漓尽致。全图起伏跌宕，浑然一体，气韵贯通，宛若华美的乐章，实则历经四个月画成。《河上花图》卷从生机勃发的荷花始，经历陡壁山崖、枯木乱石，再见孤兰衰草竹叶夹生，最后以高涧瀑流结尾，似乎隐喻着作者多舛的人生与不凡的艺术。

（今晚报  记者 高丽）