天津文学艺术网讯: 2月9日，天津画家郭文伟老先生在《中国书画报》国画版发表了《关于霍然新意象泼彩艺术的研究》文章，盛赞著名军旅艺术家霍然先生新意象泼彩艺术新成就，分析论证了霍然先生新意象泼彩画的前卫性，揭示并赞扬了霍然先生对新意象泼彩艺术的探索精神，对霍然新意象泼彩的学术研究价值给予了很高的评价，为中国画泼彩艺术推荐了一条创新突破的参考之道。今结合霍然先生更多的泼彩新作，转发此文，以最大限度彰显其新意象泼彩的艺术魅力。

《中国书画报》郭文伟文章版面

霍然在创作

关于霍然新意象泼彩艺术的研究

郭文伟

      中国画泼彩艺术历史悠久，以张大千、刘海粟为代表的近现代泼彩有了较大的发展。当代的中国画泼彩艺术更是遍地开花，琳琅满目，呈现出百花齐放的空前繁荣景象，大有与油画色彩争艳之势。目前，中国画泼彩艺术要数“新意象泼彩”最前卫，天津著名画家、书法家霍然先生的新意象泼彩艺术可算是这一领域独特的新领地。他的新意象泼彩之“新”，主要体现在其对泼彩的工具、颜料、载体、技法、语言、题材、理论的全方位创新和突破；也体现了他的泼彩对摄影、诗词、书法和中国画其他技法、理论的包容性和创作理念的前卫性。从霍然的泼彩作品中可以看出，他是以意象思维、“澄怀观道”的审美境界引领中西合璧，按中国画审美价值取向突破旧的泼彩程式，开拓出了半抽象的新意象泼彩新图式。

       中国画传统意象泼彩的基本特征

       “新意象泼彩”这一术语是由“新意象绘画”派生而来的，中国画属意象性绘画，其写意性决定了中国画的意象思维模式，中国画的色彩与造型自古就是由画家的情思、生活经验和文化积淀所形成的主观意图而决定的。说到底，中国画就是意象性绘画，而新意象泼彩就是相对于传统意象性绘画中的泼彩技法而言的。为了研究霍然的新意象泼彩，我们首先就要了解传统意象绘画中的泼彩技法和理念。

      中国画传统意象泼彩一般是根据画面构图和意境气韵的写意需要，在画面构图基本成形的特定部位，或在空无意象的意欲泼彩的载体空白处，或在以淡彩泼过的画面处，用画笔或其他施色工具以不同颜色、不同浓度的色彩泼写而就；也有以画笔为主导，配合以载体随心相对而动，动静结合，泼写出所需要的彩色意象。由于传统及近现代意象泼彩大都是彩、墨并用，靠传统笔墨形成泼彩意象，这种泼彩是先有所泼意象的基础意象和写意内涵，而后按基础意象的位置和范围，引导泼彩、泼墨，泼洒出意象的色彩形质，所以传统泼彩就是意象泼彩。颜料多以中国画石色重彩为主，如石青、石绿、钛白、赭石；近代以来也有泼以朱砂、白粉、水粉、丙烯颜料的。

      霍然的新意象泼彩及其新突破

      不久前，“霍然泼彩画展”在天津隆重举行，使笔者有机会较系统的了解和调研其泼彩艺术。从展出的泼彩作品中可以看出，霍然的意象泼彩就是“新意象绘画”典型代表之一。霍然是一位善于把抽象置于意象引领之中的学者型画家，也是一位能知其然并知其所以然的、融汇抽象与意象的开拓者。他的作品毫无僵硬和媚俗套画之感。其开阔的思路和想象力令人折服。他以狂草书法运笔习惯引导载体上的彩流三维运行的走向，以国学、儒释道铸就的诗情对所泼色彩与大千世界相似的倾向性因素进行意象归纳、确定画面意境主题，妙趣横生，准确精到，如作品《夏醉西岳》和《锦绣山川》就是很好的例证。霍然的泼彩一反传统程式，不再是受画面已有的笔墨意象约束，所泼出的画面也不是对已有画面的被动补充和对意象局部的完善或提醒，而是变被动为主动，直接在整个空无意象的空白载体上进行全方位的泼彩，其画面意境内涵是受所泼的彩色画面启发而令作者产生想象，最后作者再按中国美学和中国画写意理念完成画面主题意象的点睛之笔。在这里，最终的意象是随泼彩被动而生的，是受所泼出图像的写意倾向性决定的，这与传统意象泼彩正好相反。

锦绣山川  霍然 作

夏醉西岳  霍然 作

      霍然新意象泼彩的载体材质从宣纸扩展到了油画布、木朔板、宣纸板，工具从毛笔扩展到了板刷、排笔、手指，颜料也从中国画颜料扩展到能溶于水的西画颜料，并最终成为所泼色彩的主角儿，而且，他能够科学的把废颜料巧妙调合利用，把色碟中各种余色混合而成的黑色彩液取代墨汁，提高黑色与相邻色象的有机融合效果。其泼彩创作技法、理论、语言，题材、用色的顺序等是根据事先大概计划好的题材类型所定的，以没骨泼洒为主，连续随心满画面泼洒，使彩流随波动的画面载体相对而动，配合画笔等工具因势利导，形成抽象画面；而后根据散点透视、中国画光影原理和中国美学判定所泼画面与大千世界类似意境的关联性，再以笔墨收拾、补充、完善、提醒、点睛，赋予画面诗情意趣，最终完成创作。整个泼彩创作过程都是以创新、突破的开拓精神所主导的。

     霍然新意象泼彩艺术创新的历程 

      霍然先生的泼彩艺术创新试验是从他用中国画意境、气韵和审美理念改造油画开始的，这期间，他把中国画的哲学光影、散点透视引入到了“中国式” 的油画创作中，使油画呈现出阴阳虚实多变的意境效果，如油画作品《恣肆丹青写玉龙》和《黄河之水天上来》等。这些油画已经具有了散点透视构图和由多光源光影、气韵所形成的中国画的意境画面。例如在《恣肆丹青写玉龙》这件巨幅油画中，我们明显可见郭熙的“深远”构图和森林与山谷多光源哲学光影效果的中国画元素。又如《黄河之水天上来》的中国哲学光影效果所形成的幽暗暝虚的幽远景象，扩大了明暗对比，呈现出中国画的意境韵味。这些都是霍然的“中国式”油画意境。

恣肆丹青写玉龙（油画）  霍然 作

      此后，霍然以大无畏的开拓精神反仆为主，直接进入中国画泼彩突破性试验研究和创作中。以老庄的哲学理念和中国画美学理论为主导，吸收和借鉴西方抽象画理念和西画的色彩造型理法，从研究色彩颜料的搭配、组合入手，研究中国画颜料及笔墨与西画颜料的关系，大胆使用能溶于水的西画颜料，服务于中国画理念所支配的阴阳、虚实意境的造型需要，以保持中国画灵魂本真。霍然先生通过不懈地试验，大胆突破中国画泼彩旧程式，在采用宣纸创作泼墨泼彩的同时，还用浸湿的宣纸与可任意移动的大平板紧贴成一体，然后在大幅宣纸上泼彩。同时，他还打破了中国画载体只能用宣纸创作的规矩，以油画布或木朔板等为载体，进行中国画泼彩新图式研究，并一举成功。目前，他已成功开发和广为发表的新意象泼彩画已含盖了中国画的各个画种，例如泼彩山水画《锦绣山川》《夏醉西岳》《雪点青山云》和《相约北极》，泼彩人物画《新疆秋色亚克西》《唯有牡丹真国色》，泼彩花鸟画《人生无几何》《氤氲荷韵》，泼彩海洋画《船过峡湾》《大美海南》和《西沙晨曲》等。

相约北极  霍然 作

西沙晨曲  霍然 作

       霍然新意象泼彩的前卫性及其学术研究价值

       霍然是当之无愧的新意象泼彩的开拓者。霍然先生新意象泼彩的成功，得益于他与生俱来对书画的热爱和自学能力，得益于丰富的人生阅历，还得益于几十年军旅生涯铸就的家国情怀和艺术责任担当。他全方位的艺术创新，证明了其是一位具有前卫性艺术家。所谓前卫性，就是紧随时代，开拓创新，具有引领新潮的艺术理论和艺术语言形式；既有丰富的传统文化积淀，又不拘泥于艺术传统；能够发挥超前的创新潜能，不断推出创新成果。霍然的新意象泼彩的前卫性主要体现在下列五个方面：   

      其一，霍然的新意象泼彩艺术的前卫性体现在，他把中国画的似与不似和以形写神的写意精神与西画中抽象理念进行理性的沟通，这种沟通并非是无意乱泼，乱摸，而是把每一泼、每一笔的狂放泼彩、施墨，都置于意象构思所主宰的意境布局中。例如他的《船过峡湾》和《大美南海》以抽象泼彩入手，以胸有成竹的想象引领色彩液流的走向和泼彩大局，使中国画墨彩颜料与西画某些色彩颜料科学的、恰到好处的融合，不生硬，不做作，突显画面主题意象自然天成的效果。

船过峡湾  霍然 作

大美南海  霍然 作

      其二，霍然的新意象泼彩的前卫性体现在，其所泼的抽象的色彩画面具有引人遐想的启发性和倾向性，既让人们感到是作者无意中产生的趣味性，又因其“似像非像”使观者能揣摩到作者的泼彩人文意图，没有西画抽象泼彩主题不明的缺点。如《锦绣山川》和《雪点青山云》。

雪点青山云  霍然 作

残阳如血  霍然 作

      其三、霍然以中国画阴阳、虚实之美学理念和多光源、多视点的光影、透视等自然科学与人文社会科学相结合的造境理法取代了西画的单光源、单视点的纯视觉写实造型理念，使所泼多层次彩色画面组合巧妙，虚实相生，对比强烈，气韵生动，令其所挤出的明暗分界和五彩线条灵动流畅，大大增强了立体感和生命活力，使观者能意识到画面与大千世界之象的关联性。避免了西方抽象画令人费解之弊，如《相约北极》和《潮起潮落》。

潮起潮落  霍然 作

      其四，霍然的新意象泼彩恰如其狂草书法，是他奔放个性的写照，也是他狂草艺术升华的助推结果。在其很多新意象泼彩作品中，我们都可看出狂草运笔龙蛇飞舞的大势。如《登高壮观天地间》和《相约北极》。这是他把狂草书法结字的使转笔法及其肘、腕协调控笔的习惯带入到泼彩运色操作之中，使得彩流与载体相对而动，宛若太极拳的行云流水之状。

登高壮观天地间  霍然 作

      其五，霍然的新意象泼彩还有一个最重要的前卫性，就是它具有国际适应性，因为它是中国画意象构思与西方抽象画纯色彩构成相融合的意象性泼彩（所用颜料中丙烯颜料占有重要的分量），东西方观赏者都会有一定的亲切感。所以，根据他的创作理念和施色技法优势，加上他正在完善的新意象泼彩理论，

       我们可以预见，这种新意象泼彩将成为中国画又一个可以走向世界的新画品。

       综上所述，霍然先生对新意象泼彩的开拓及其所取得的前卫性艺术成就，给中国画泼彩颜料和载体实验研究开辟了新的空间，为他的泼彩艺术的发展及其理论体系的构建打下良好的基础; 也将为中国画泼彩技法、理论研究提供有益的启迪。从这个意义上讲，霍然先生的新意象泼彩艺术具有更广阔的发展前景和学术研究价值。

水墨有无中  霍然 作

南极夏日  霍然 作

清泉石上流  霍然 作

云水相依  霍然 作

新疆秋色亚克西  霍然 作

      霍然，河北省南和县人。1949年出生，曾就读于河北经济学院，北京大学，国防大学。军旅艺术家，博览群书，游历世界，以丰富的阅历和文学功底，见著于书法、摄影、绘画和诗词等多个艺术领域。曾任中华文化促进会理事，现为中国书法家协会会员，中国榜书协会顾问，天津市文化产业协会付会长，天津市书法家协会付主席，长城书画院院长等职。出版有《霍然书法集》，《书法.孔雀东南飞》，《书法.岳阳楼记》，诗集《军旅行吟》，散文集《欧罗巴与你有多远》，摄影集《绿色感悟》、《荷风清韵》、《云水襟怀》、《髙天流云》和画集《心灵内视》等。在北京，上海，天津，石家庄，邢台，保定，海口，三亚，韩国，新加坡等地举办过展览。被《人民日报》、《人民画报》，《解放军报》、《解放军画报》、《中国文化报》及中央电视台等多次报导。作品被中国美术馆等多家馆藏并颁发证书，书法作品《曹操诗.观沧海》被中南海悬挂收藏并颁发证书。

      作者郭文伟，1939年生，大学本科，焦墨海洋画开拓者，现任中国海洋画家协会副主席、中国太平洋学会海洋画派研究分会副会长、海洋画派研究中心副主任、中华文化交流推广联合会推广专员、中原书画院和天津海天书画院及中国书画艺术研究会艺术顾问、河南机电职业学院及其中原美术学院特聘教授、郑州师范学院美术学院客座教授；现为北京、天津、河南等地多家艺术团体兼职画家、教授级高工；天津美术家协会、中国交通书画协会、天津山水画研究会、天津市书画艺术研究会、天津市楹联协会等会员、出版有《郭文伟山水画集》《郭文伟海洋画艺术》和主编、参编20多部科技著作；在《国画家》《中国书画报》等数十家媒体发表中国画学术论文40多篇，荣获“优秀人民艺术家”等多项荣誉称号。