天津文学艺术网讯：天津画院金石书画家、鉴藏家刘栋先生，一九四四年生。四岁始临池，取柳公权玄秘塔法帖发蒙。十一岁从叔父刘未央，再攻欧阳询九成宫醴泉铭。刘栋先生经过几十年研练柳欧和篆隶，掌握了各种书体的精髓，所写书体达到形神兼备之功。所书体在行内外赢得一片掌声。但刘栋先生不觉满足，一直在困惑，这个困惑就是学别人的学的再好，也是高仿而已，如何形成自己的书法风格？为此他从上世纪90年代开始进行艰苦的研读演练探索，使他悟出了应该从金石下手,先学“死”后学“活"。金石是指古代镌刻文字、颂功纪事的钟鼎碑碣，于是他抛弃了之前临摹的各类字帖直奔古文物载体,直接用笔去体验勒写古文物本字的感觉。从魏碑上汲取有益的精髓、研究毛公鼎上的西周金文书法等都是他学习金 石书法的途径。经过几十年的实践，形成其特有的质拙、雄健、古穆的金石书法风格。当今篆刻书法名家韩天衡赞叹刘栋先生的书法为“世间无二书法”。金石篆刻书画名家华非先生品评刘栋先生的书法曰：“意与古会 特立独行”。

瓷上丹青鬼斧神工一一刻瓷名家刘栋先生和他的精美作品

      操刀弄器，以刻瓷自喜，以刻瓷标世。此人便是天津画院金石书法、鉴藏家刘栋先生。

       刘栋先生从小就和叔父刘未央先生学习书法和篆刻。刘未央先生上世纪30年代在上海已同近代大金石家邓散木结下翰墨缘，在金石篆刻上过从甚密，这些都给刘栋先生以潜移默化的熏陶。另外，在津门大金石书画家华非先生的引导下，刘栋先生玩起了刻瓷，加之刘栋先生有高超的书、画、刻技艺，因此刘栋先生才能成为国内外少有的刻瓷艺术家之一。

刘栋先生做刻瓷表演

       刻瓷不是在瓷胎上先进行雕刻，然后入窑烧制成的瓷雕术，也不是在紫砂之类的陶胎上刻、塑的紫砂艺术，刻瓷是在上釉烧成的瓷器上，用合金刀、金刚石刀和其他奏效的工具，物理地作于瓷器的釉面，以刀代笔镌刻金石书画于瓷上。这是一门综合艺术，要求艺者同时具备造型、金石，书法、图画、文史、博物、考古、相瓷等诸方面的知识素养，这样才能很好地领会瓷器肌理色状。在凿、刻、划、擦、点、染、皴、沟之间完成这一阐扬瓷质，诠解书画的再创造。也只有这样，刻瓷者才堪称艺术家。

       日前，刘栋先生引笔者来到了他的“碎瓷斋”又名“三用书屋”，在这间斗室中，拥陈着书籍、诗画、石料、古砖、瓦当、陶器、碑文拓片。古制币钱等等。刘栋先生披阅其间，广学博闻，厚积薄发，完成着他与中国传统文化的精神契合。

刘栋先生刻瓷作品展在首都博物馆开展

      刘栋先生介绍完他刻的世界上最大一块甲骨文瓷盘，又捧来一盏頗有文人意气的善提达摩造像盘，看完他刻在双鹿耳钟尊上的币形图腾，又捧玩他琢于酒瓶壁側的龙字龙形。信手所取。均为珍品，其技艺之精湛自不待言，其博古通今的艺术素养令人感佩。刘栋先生的刻瓷术为“撫（摹）古移绘”之作。所谓撫古，即是师法古风，在秦砖汉瓦、金石篆刻中汲求灵感。所谓移绘，就是取材书画粉本，求神弃貌，在瓷釉上脱胎原作风物。刘栋先生说，一件瓷品。自有其语言，我玩味其意，觉其萌芽。发乎于心，刻乎于瓷，于是在盘、砖，板、瓶，鼎、尊、爵、倾之上就有了与其息息相关的书画铭刻，生发着这件瓷器的神采。

刻瓷展开展，引起轰动

      锲金镂甲，既雕且瑜，刘栋先生复归古朴，再现着中国书画和陶瓷艺术的双重魅力，贏得了“瓷上丹青鬼斧神工”的海内外交口赞誉。他的作品被国内外广泛珍藏，他给日本首相和香港总督治印刻瓷；中央电视台为刘栋先生做了一集专题片；他的许多作品曾到日本、加拿大、美国、澳大利亚国家级展馆展出，他自书的《大漠追风刻瓷盘》和《永受嘉福刻瓷瓶》入选日本国第六回产经国家书展，成为该书展入选的唯一中国艺术家。

刘栋先生刻瓷精品赏析

（津门书画家）‍‍