天津文学艺术网讯:(王大成报道)王其华，中国画花鸟画画家。1949年生于天津，别署伯牧。祖籍山东宁津。曾任天津师范大学艺术学院副院长、研究生导师。天津商业大学艺术学院院长、艺术研究所所长、教授。博士学位论文答辩委员。中国文促会海内外文化交流工作委员会顾问。中国美协會員，天津美协理事。美国华盛顿州中华美术家协会顾问。

     王其华博采众长，功底扎实、题材广泛。其作品曾于联合国总部、日本、澳大利亚、美国、德国、韩国、新加坡、保加利亚及我国香港、台湾展出，多次于美国纽约、西雅图、迈阿密举办个人画展。曾赴东南亚、欧美诸国进行艺术考察、交流。出版专著、画集三十余部。其大量作品及论文发表于国内外报刊杂志及画册。

          亦妙亦趣之画——王其华先生画作之议

（中国美协副主席、国家博物馆副馆长    刘万鸣）

     南朝谢赫《古画品录》所提“六法论”，最初虽为人物画创作之准则，然历代中国山水、花鸟精品之作又无不以六法而昭然画史。故“六法论”也就成了批判中国画的标准，成了中国画家创作追求的最高法则。他们或全面继承或选择六法中其一求发展，开拓自己的创作道路，确定自己的作品风格。如强调“骨法用笔”者，体现画之强悍，画之纵横，强调“随类赋彩”者或体现画之优美或体现画之纤巧……天津师专艺术系主任王其华先生绘画风格的突出，就选择了六法中“随类赋彩”作为创作的理论根据而发展的。

    其华先生早年从事西画创作，打下了严格的造型基础，后来又从师于著名画家穆仲芹先生学习花鸟画，穆仲芹之画，具岭南之风，用色巧妙、优美，为画坛所赞，其华先生谦虚好学，深得其法。后来他又赴西南师大攻读研究生课程，师从著名画家苏葆桢先生。岭南，西南绘画风格的差异，并未给他带来创作的矛盾，相反地他把两派各自的长处相融相补，都形成了自己的风格。岭南画派的巧妙、优美在他作品中有所体现，西南画风中的丰富、写实、雅俗也有所体现。然而其特点的融合体现，也正是画家对色彩认识运用的结晶。他用色虽以固有色为主，但决不拘泥于物象本身，他以主观的情感观察事物，又以主观的笔墨表现了事物，如他所绘《紫气东来》、《葡萄》色彩古雅，稳重之特点是其主观情感所至而成，非单纯造型固有色所至，这是画家深悟“随类赋彩”中“赋”字之缘由。即求得了色彩“意”的表述，他的写意色彩求“意”之表述，工笔画同样也求“意”的表述，如作品《南国情》、《翠竹红衣》、《知音》、《荷塘翠羽》、《玉雪春趣》等作品，用色多有意笔处，如寿带之色、翠羽之色、红衣之色，依附现实又似乎反叛现实，似是又非是，令人具有美感之享受，这一点也正体现了中国绘画创作的最高法则，绘画的似与不似论。

    其华先生早年从事西画创作，打下了严格的造型基础，后来又从师于著名画家穆仲芹先生学习花鸟画，穆仲芹之画，具岭南之风，用色巧妙、优美，为画坛所赞，其华先生谦虚好学，深得其法。后来他又赴西南师大攻读研究生课程，师从著名画家苏葆桢先生。岭南，西南绘画风格的差异，并未给他带来创作的矛盾，相反地他把两派各自的长处相融相补，都形成了自己的风格。岭南画派的巧妙、优美在他作品中有所体现，西南画风中的丰富、写实、雅俗也有所体现。然而其特点的融合体现，也正是画家对色彩认识运用的结晶。他用色虽以固有色为主，但决不拘泥于物象本身，他以主观的情感观察事物，又以主观的笔墨表现了事物，如他所绘《紫气东来》、《葡萄》色彩古雅，稳重之特点是其主观情感所至而成，非单纯造型固有色所至，这是画家深悟“随类赋彩”中“赋”字之缘由。即求得了色彩“意”的表述，他的写意色彩求“意”之表述，工笔画同样也求“意”的表述，如作品《南国情》、《翠竹红衣》、《知音》、《荷塘翠羽》、《玉雪春趣》等作品，用色多有意笔处，如寿带之色、翠羽之色、红衣之色，依附现实又似乎反叛现实，似是又非是，令人具有美感之享受，这一点也正体现了中国绘画创作的最高法则，绘画的似与不似论。