天津文学艺术网讯:(高蕴辉报道)【津派玉雕】（第十一集）于萍为天津获得了第二个国家级“珍品奖”一一记津派玉雕代表人物  天津特级工艺美术大师于萍  

【津派玉雕】（第十一集）

于萍为天津获得了第二个国家级“珍品奖”

一一记津派玉雕代表人物  天津特级工艺美术大师于萍 

 作者：王  佩  翔

在1985年举办的中国工艺美术品百花奖评选大会上，一件玉雕水胆玛瑙作品引起了评委们的注目。该 作品方圆不过半尺有余，然而就是在这么小的空间之内展现了一个云涌浪翻、波澜壮阔、气势恢宏的动人场景。在因材施艺的葫芦造型上演译着一个大众耳熟能详的神话故事一一“八仙过海”。就是这件玉雕作品荣获了1985年中国工艺美术品百花奖的金杯（珍品）奖。这是继水胆玛瑙《蟠桃会》之后，天津获得的第二个玉雕金杯“珍品奖”的水胆玛瑙《八仙过海》。它的作者是当时只有24岁的雕刻师 于萍。

天津工艺美术特级大师于萍

于萍设计制作的玉雕水胆玛瑙《八仙过海》荣获1985年中国工艺美术百花奖“珍品奖”

那时的于萍还是个清纯文静的小姑娘，自幼受家庭熏陶喜欢写写画画，小学到中学都是学校美术小组的骨干成员。此后考入工艺美术技校，1979年以优异的学习成绩毕业后 分配到天津特种工艺品厂。 由于有着少年时期的基础训练和后来的专业学习，走上工作岗位的她，无论在画活儿还是在雕刻方面上手都很快。那时她被分配在玉雕人物车间，师从范中亮先生，学习玉雕技艺。富于青春活力的她有一股不服输不畏难的激情，她认真向师傅请教，踏踏实实地磨练基本功。每次接到任务时，都能精心构思、巧妙设计、细致雕琢，努力践行着天津特艺厂“自画自作”的技能标准。仅几年的时间里就雕出了《云淡风轻》《待月西厢》等系列优秀作品， 并分别斩获了工艺美术品百花奖金奖及当代玉雕艺术家金奖。

于萍在工艺美术技校上课

于萍分配特艺厂人间车间正在琢玉

 1981年，天津外贸工艺品进出口公司首次把水胆玛瑙原石交给天津特种工艺品厂（以下简称“天津特艺”）进行雕琢加工。当时，天津特艺厂的设计人员对这批石料都很新奇，因为之前他们从未雕刻过这种玉料。北京玉器厂是最早加工制作水胆玛瑙的厂家，据说，其雕刻难度大，且成品率也低。水胆玛瑙大约形成于一亿年前的火山喷发，喷出的岩浆在冷凝过程中，二氧化硅胶体冷却凝固后把热气形成的冷凝水封在了石化的孔洞里，这样就形成了水胆玛瑙。水胆玛瑙圆乎乎的外形束缚了琢玉人造型上构思的伸展空间，难以“破形”。又因水胆玛瑙内核含水，雕琢中稍有碰触即可破壁漏水，前功尽弃。

用于玉雕的水胆玛瑙

 新的石料，新的课题，接触伊始会让人望而却步。而于萍在很短的时间内掌握了这种玉料的使用技巧，并充分利用了水胆玛瑙的自身特性，在创作设计中闯出了自己的艺术风格。本文开头提到的水胆玛瑙《八仙过海》的创作，就是她入行不久，又时逢改革开放初晓时期的大胆尝试。    

 水胆玛瑙《八仙过海》取材于我国民间流传广泛，耳熟能详的神话故事。于萍凭借着她敏锐又聪慧的天资，借取“改革开放”的新风，在其创作中一改传统程式，反复观察石料的形状结构，在有限的空间内精心布局，谋划着一个全景式的构图，营造出一个海阔天远、声势浩大的八仙过海场面。更隐喻着各行各业以各自的优势，投入到改革浪潮中去各显其能的深刻内涵。

水胆玛瑙《八仙过海》

水胆玛瑙《八仙过海》设计图稿

于萍在工作中

构思即定，她便着手画稿。几经修改勾画出一幅八仙过海图稿。依着石料的形状，巧妙地夸张放大了铁拐李的宝葫芦，让其占据主体空间，葫芦之上是各具姿态的八位神仙，以浪花翻滚、云水缭绕融于其间，既追求了雕件的装饰效果又烘托出作品的热烈气氛。 

在雕刻制作中，更表现出她巧思缜密、技法娴熟的艺术才华。在水胆玛瑙《八仙过海》整体造型效果上疏密有致、 取舍有度，在人物安排上的聚散得当 、呼应相合，在雕琢手法上精巧严谨 、细致入微。特别在水胆玛瑙雕琢难点上的把握恰到好处，既能让胆壁薄得能看清胆中之水，又不能戳破胆核而使之报废。后来，在征得天津外贸进出口公司的同意，水胆玛瑙《八仙过海》被中国工艺美术馆珍藏，并公开面向观众展示。

于萍大师近照

于萍大师弟子邓曙光正在玉雕操作

邓曙光的玉雕作品南红《镇江山》

于萍是一位行事低调，外柔内刚的人。她创作《八仙过海》获奖之后，便把专注力移到了玉饰牌子之上。为此她翻阅了不少资料，广览了许多古今同道的作品。暗暗的积蓄素材，静静的沉淀构思，又屡屡地拿到金奖。尽管工作几经变动，行当几经转换，玉雕艺术始终是她的精神家园。此间她到过中央美术学院进修；到过北京某广告公司任职艺术总监；到过天津园林局搞城市雕塑，天津市有名的抗震纪念碑，还是她和雕塑家杨溢先生等一起创作完成的呢。这些经历不胆没有磨灭她的“玉望”，而更为她后来的发展拓宽了思路与人脉。 

 2010年上海世博会春潮般的暖风中，各种艺术工作室如雨后春笋似的涌现于市，“同和玉语”于萍玉雕工作室也应运而生。于萍再一次回归玉雕创作领域并决定带徒传承津派玉雕。历经两年的试水沉淀，在此基础上与天津工艺品集团共同建起了“拾境堂”新型文化产业。又经多年的辛勤耕耘和不懈探索，她带领着多名年轻的徒弟在津派玉雕的人物摆件、牌佩、挂件、手把件等创作上不断出新，并有诸多佳作获得业内好评或行业奖项。其中她的得意门生邓曙光深得其技艺神髓，屡有佳作面世并获奖。除进行艺术创作外，还在经营管理上协助她在四川的发展中独挡一面。

于萍工作室.拾境堂

花甲之年的于萍，谦和平静，温润如玉。现在的主要工作就是扶持她的徒弟们，尽力尽快接过她的手艺和经验，努力把津派玉雕的创作精神和表现风格推进一个新的高度。她倡导徒弟们，在现代技术不断提升的进程中要学习、要掌握，但是不能丢掉手工的技能，手雕的艺术品有温度，有情感，有学问，是血脉的传承。她教导徒弟们，任何时候都要读书。丰富自己的知识，吸取前人的经验，开阔观察的视野，努力提高自己的文化素养。这样才有好的立意，好的构思，好的创作和好的传承。 她期望着津派玉雕能够在科技进步日新月异的发展进程中传承有序，后继有人。

翡翠《骑兽观音》

翡翠《牧归》

翡翠《刘海戏金蟾》

南红《秋山行旅》

南红《刘海戏金蟾》

 从于萍的玉雕作品中可以清晰的看出，既有时代气息，又有传统美的痕迹。在她看来，传统的精髓并不是包袱，这恰恰表明了她的审美自信和对玉雕艺术基点准确的选择与定位。从多年的实践中她成熟地感悟到，玉雕风格的形成是逐渐的，“冰冻三尺，不是一日之寒”，决不是一日之功。由此可以看出，于萍从年青时就理智地对待在玉雕艺术上不断攀登的态度，因此她在传统与现代相结合的分寸上把握得十分融洽与轻松。既不拒绝現代而墨守陈规，又不抛弃前人而追逐时尚。而是站在个人的起点上摆正位置，锁定目标，构筑起承大任于斯的根基。不走回头路，不漂浮，象个脚踏实地的登山者，以坚韧的毅力，永往前行。

王佩翔 1948年生于天津，南开大学毕业。原从事粮油科研工作，曾做《天津粮油科技》（国内发行）编辑多年，后任天津饲料科研所副所长。此间编撰有《宠物饲料100问》一书由山东科技出版社出版发行。

现为天津美术家协会会员，东丽区美术家协会副主席，中国刘奎龄书画艺术研究院成员，扬州八怪研究院天津院成员。作品曾在全国及省市级美展上入选或获奖。入编天津人美出版社编选的《津派书画》 《滨海墨韵》 《全国扇面小品画大赛作品集》等多部大型画集。

2013年起，应邀参与“中国工艺美术全集”-天津卷. 工艺雕刻篇中牙雕部分的编撰工作，同时参与《中国玉雕艺术》丛书的采访及编辑工作，曾采访我国珠宝玉石行业泰斗级人物刘长秀等先生并发表过相关专题文章。对我国玉雕行业的发展概况有所了解。

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【津派玉雕】（第十集）《张东才为天津获得了第一个国家级“珍品奖”》