天津文学艺术网讯：李学亮，1959年生于天津。受从事美工工作的父亲熏陶，他自幼秉承家学，痴迷绘事，天赋卓然，无论习学何种技法皆能快速领悟，笔下物象无不形神兼备，尽显过人艺术禀赋。

       1987年，是李学亮艺术生涯的重要转机之年。他有幸考入南开大学进修，专攻山水画创作，得以亲聆于复千、赵树松等京津书画名家的教诲。他溯源寻脉，初师宋元山水之精髓，继而研习清代“四王”“四僧”的笔墨意趣，恪守“外师造化，转益多师”之道，博采众长，熔铸己法。凭借勤勉笃学、谦逊求教的治学态度，其作品屡次入选全国及省市级美术大展并斩获殊荣，多幅精品力作被各大报刊刊载，更被海内外藏家竞相珍藏。

       现为北京民建中央画院院士、天津市美术家协会会员、中国楹联书画院院士，同时担任天津楹联书画院常务副院长、天津民建书画院常务副院长，在书画艺术领域深耕不辍，卓有建树。

琼枝玉树参差立，老城屋脊雪如银

      李学亮以其独步画坛的雪景国画被誉为“津门第一雪”。他的艺术创作，是对冰雪山水“冷逸之美”的极致诠释。其核心技法在于“以墨留白”，摒弃传统白色颜料的堆砌，而是在洁白的宣纸上，通过浓淡干湿的墨色变化，巧妙地“挤”出雪的形态与神韵。这种技法不仅让雪的质感更显厚重、空灵，也赋予了画面一种近乎原生态的恢弘与苍茫，仿佛观者能身临其境，感受到雪后世界的静谧与纯粹。

       在其众多代表作中，《雪乡风情》《瑞雪丰年》《清极不知寒》《长白冬韵》等无不展现了他深厚的艺术功力与独特的审美情趣。例如《雪乡风情》，画家不仅将雪的“厚重”与冬日山林的磅礴气势表现得淋漓尽致，更在一片素净的冰雪世界中，点缀以金黄的玉米、火红的窗花等充满生活气息的元素。这些暖色调的注入，不仅打破了雪景的单调与清冷，更在对比中凸显出冰雪山水朴拙自守、空灵疏淡的意境，以及人与自然和谐共生的生命哲学。